Annalisa Nardin, poétesse; Davide Marizza, peintre; Erika Zucchiatti, conteuse visuelle; Eva Miola, violoniste; Giacomo Lodolo, cinéaste; Glauco Fanna, eco-artiste; Lota.boi,graffiti artiste; Nicole Coceancig, chanteuse; Rossella Damiani, photographe; Sofia Cappello, artiste visuel et relationnel; étudiants de Udine participants aux parcours de formation “TESSERE - Teens Empowering Social Skills" et "SMILE -Capables de sociabilité, capables de solidarité"; Intuitive Painting group Telefonseelsorge Bonn – Project “Rooms of the Soul”..
“Mon travail se concentre sur une recherche expressive pouvant représenter les différentes relations possibles qui se créent entre les personnes. Parfois je représente mon rapport avec ce qui m’inspire ou ce qui me freine, d’autres fois l’expérience que les personnes ont avec l’environnement extérieur, compris aussi dans le sens social et politique, en analysant ses dynamiques. La peinture, la vidéo et les installations sont les outils dont je me sers pour transmettre ces messages afin qu’ils affectent l’intériorité d’autres personnes et stimulent leur participation empathique.”
"Accompagnée dès mon enfance d’un thème récurrent dans ma tête et dans ma musique, qui est celui de l’accueil empathique de l’être humain, mes œuvres cherchent à raconter des histoires de personnes, de celles qui sont les plus modestes et marginalisées, avec l’objectif de leur offrir écoute, respect et accueil à travers ce qui, depuis toujours, est l’un des meilleurs vecteurs d’union : la musique."
"En tant que photographe, j'ai tendance à combiner des points de vue introspectifs et documentaires. Mon approche de la création d'images est fortement influencée par mon environnement et mon processus de prise de décision. Mon travail explore la vulnérabilité, quel que soit le sexe. J'ai tendance à établir une relation avec mes sujets : je suis toujours intéressée par leur point de vue, leur histoire et leurs expériences."
“J'aime donner une seconde chance aux objets ; Je le ressens comme une responsabilité éco-logique et éco-nomique. A travers l'art, j'aimerais que les gens s'arrêtent et prennent le temps de réfléchir..."
Davide Marizza est un garçon originaire de Turriaco qui, maintenant, fréquente la section peinture du lycée artistique "Max Fabiani" de Gorizia. Après avoir fréquenté une année au lycée scientifique, mais passionné par le dessin et l’art, sa vocation, il décide de suivre sa passion en réussissant à entrer en seconde au lycée artistique. Cette passion naît au sein de la famille, grâce à sa mère qui depuis toujours lui montre des œuvres, des documentaires et l’emmène à des expositions de divers artistes, en le soutenant toujours et en le lançant, dès son plus jeune âge, sur un parcours typiquement orienté vers la peinture
“Mon art consiste à choisir d'interpréter et de donner voix à des œuvres d'une beauté éternelle. Pendant l'étude, je me concentre sur le contenu du texte musical et je m'efforce d'en saisir les caractéristiques objectives de la ligne mélodique, de la structure harmonique, de la forme utilisée par le compositeur. Une fois que j’ai compris les caractéristiques grammaticales et formelles du passage, je me concentre sur la “lecture entre les lignes” et j’exprime ma pensée en fonction de mon goût personnel et de mon intuition, toujours avec le plus grand respect pour le texte musical.”
"J'essaie de comprendre mes pensées et mes émotions en les écrivant sur papier et en essayant de créer de petites histoires ou des poèmes. Je décris des situations différentes de celles que je vis tous les jours, représentant des réflexions et des sujets différents. De cette façon, l’écriture est devenue mon “endroit sûr” où me réfugier quand j’en ai le plus besoin."
"Je travaille sur des projets centrés principalement sur les questions sociales et environnementales, en fusionnant dans le présent le monde passé et ce qui est en train de se définir dans ce moment historique particulier. Ma mission est d’inspirer un changement positif, en utilisant le pouvoir des images pour avoir un impact significatif. En parfaite Millénial, j’incarne dans mon travail l’incertitude et la transition de l’époque de ma naissance."
Jeune artiste triestin issu du monde des graffitis. Son style est le fruit d’une tentative de représenter une recherche continue sur des formes organiques inexistantes à travers la peinture, en intégrant des éléments provenant du graffiti et du design
Entre 2019 et 2022, ARTESS a travaillé avec des filles et des garçons âgés de 16 à 19 ans
de cinq lycées d’Udine dans les parcours de formation « TESSERE – Teens Empowering
Social Skills » et « SMILE – Capables de sociabilité, capables de solidarité ». À la fin du
parcours, les filles et les garçons ont produit leur propre “histoire” originale et créative sur les
dimensions de la relation interpersonnelle aujourd’hui, en utilisant des graphiques, des
illustrations, des bandes dessinées, des vidéos, des photographies. Il en est ressorti des
travaux qui ont surpris par leur niveau d'idées et de créativité et par leur capacité
d'expression: ils racontent l'inconfort relationnel mais aussi les possibilités de l'affronter.
"Toutes les peintures et textes anonymes ont été créés et écrits au sein du "Groupe de peinture intuitive" composé de conseillers bénévoles de Telefonseelsorge (TS) à Bonn. Les motifs des peintures sont l’expression de leurs sentiments et n’ont pas été indiqués à l’avance. Les modes d'expression et les contenus très différents des peintures montrent que TS est ouvert et accessible à une grande variété d'émotions. Mais nous voyons aussi clairement des points communs. Ils reflètent les sentiments de « Telefonseelsorge », pour ainsi dire le « visage » de TS.